Contrastar la adopción de la IA en la comunidad de arte con la adopción en la comunidad de codificación
Los creadores de videojuegos son increíbles narradores.He pasado innumerables horas escapando a los mundos que han construido, desdeLa respiración del salvajePero ahora, esos mismos creadores están contando un nuevo tipo de historia: que la IA no tiene lugar en el arte del juego.
Como alguien construyendo en 3D-AI, veo esta resistencia de primera mano. Recientemente envié un artículo sobre la IA en el desarrollo de juegos a una publicación importante de la industria. Fue rechazado, no por el contenido, sino por miedo a la reacción.
A principios de este verano, pregunté en un desarrollador de juegos Discord si alguien estaba utilizando la IA para idear, solo para generar referencias visuales tempranas.Un desarrollador levantó su mano. Fue inmediatamente golpeado con dos olas de crítica: primero, que el uso de la IA era antiético y infringía la IP; segundo, que limitaría su creatividad y era sólo una mala práctica.
La ironía? Su caso de uso hizo todo el sentido. Es un desarrollador en solitario que contrata a un artista para sus activos de juego. Usó la IA para crear referencias visuales —mockups para ayudar a comunicar su visión.
Me recuerda esa clásica línea de Cartman deParque del Sur: “No sucedió. y si lo hizo, lo merecían!” La versión de la industria parece ser:“No debes usar AI, y además, no es útil de todos modos”.
La Resistencia podría ralentizar la adopción de la IA en los juegos, pero no lo detendrá.Algunos estudios aprenderán a trabajar con estas herramientas e incluso prosperarán.
No tiene que ser así: mira a la industria del software.
Al mismo tiempo que la IA se hizo buena en la creación de imágenes y 3D, también se hizo excepcionalmente buena en la escritura de código; primero como asistente a los desarrolladores con Co-Pilot, y más tarde, como sustituto a los desarrolladores en algunas tareas en codificación de vibe.
Los desarrolladores y los gerentes comenzaron a pensar en cómo pueden hacer mucho más con la misma cantidad de recursos, y la IA en el código es ampliamente adoptada.El StackoverflowUn estudio en 2024 encontró que el 76% de los desarrolladores están utilizando o planean utilizar la IA ese año en la codificación, la prueba y la documentación de código. Eso fue antes del auge de la codificación de vídeo en 2025.
Mientras tanto, el 30% de los desarrolladores de juegos cree que el desarrollo de juegos tendrá un impacto negativo en la industria, mientras que solo el 13% cree que tendrá un impacto positivo, según el estudio.Encuesta anual de desarrollo de juegosLa encuesta muestra que sólo el 36% de los desarrolladores de juegos utilizan AI, la mitad de la tasa de adopción de la tecnología.
Es absolutamente bueno e incluso saludable criticar a la AI.
Por supuesto, parte de la razón por la que la adopción en el arte del juego es más lenta que en el código puede ser porque las herramientas simplemente no son suficientemente buenas todavía. Eso es en parte cierto. 3D generado por IA a menudo no cumple con la barra para el uso de juegos en tiempo real, y la generación de vídeo todavía lucha con la coherencia.
Un punto de vista crítico es importante, pero debe estar asociado con un espíritu de exploración.Deberíamos preguntarnos: ¿Dónde podemos realmente explotar la IA para aumentar la productividad?
El miedo a la pérdida de empleo y la productividad paradójica
La IA está llegando a la industria de los juegos justo después de un parche crudo: cierres de estudios, despidos y presupuestos reducidos.Con la seguridad del trabajo sacudida, no es de extrañar que muchos desarrolladores vean la IA con escepticismo.
Pero lo hemos visto antes.Las ondas anteriores de la automatización no mataron directamente los puestos de trabajo.En su lugar, cambiaron la naturaleza del trabajo.productivity paradoxLas empresas no siempre reducen el número de personas cuando se vuelven más eficientes: aumentan la producción.Más automatización generó más demanda de los consumidores.La industria produjo más, y esto llevó a nuevos tipos de experiencias, productos y industrias.
Pero algunos expertos piensan que esta ola podría ser diferente, que la IA podría finalmente romper la paradoja y realmente reemplazar los puestos de trabajo a escala. Si eso es el caso, el impacto no se limitará al desarrollo de juegos. Será un cambio global entre industrias. Y si la sociedad encuentra una manera de satisfacer la mayoría de las necesidades con una fuerza de trabajo más pequeña, entonces tendremos que empezar a pensar en nuevos marcos económicos, como el ingreso básico universal.
Lo que está claro es esto: una vez que una tecnología transformadora alcanza un cierto umbral, la resistencia puede ralentizarlo, pero no lo detendrá.La legislación no puede detener una economía de servicios sin fronteras.Y si un país restringe el desarrollo de IA, otros llenarán la brecha.
La violación de IP es una verdadera preocupación.
No hay que negarlo; la formación de modelos de imagen sobre el trabajo de los artistas sin consentimiento es problemática. lo mismo se aplica a los LLM entrenados en escritura protegida por derechos de autor. El New York Times está demandando a OpenAI por eso, y espero que ganen.
Pero el paisaje está evolucionando. En 2025, tenemos reglas más claras que en 2022, cuando la mayoría de los conjuntos de datos básicos de IA fueron rasgados. En el espacio 3D, que es más reciente, los modelos que he visto están entrenados en datos de código abierto o con licencia. Incluso los mercados de imágenes ahora ofrecen licencias especiales para el uso de IA.
Si el arte generado por la IA es claramente derivado o imitando un trabajo específico protegido por derechos de autor, es un problema. pero si es genérico, o simplemente utilizado en el flujo de trabajo y no como un activo final, es legítimo.
En resumen
La industria de los videojuegos está en su fase de Peter Pan con la IA: agarrarse a lo familiar, resistir el malestar del cambio, y contar historias para justificar estar parado.
Crecer significa aceptar la complejidad: que la IA puede ser problemática y poderosa, y que la creatividad y la automatización no contradicen.Los estudios y los creadores que abrazan esa mentalidad serán los que forman lo que viene a continuación.
